De opkomst van technologie in de afgelopen decennia heeft cultuur- en erfgoedinstellingen nieuwe manieren geboden om publiek te bereiken, zowel op locatie als op afstand. Er is altijd al enige interesse geweest in het bereiken van een publiek op afstand, maar de meeste digitale ervaringen in de sector blijven tot nu toe gericht op bezoekers die persoonlijk komen opdagen - tot nu toe.
De Corona-crisis heeft musea, galerijen en erfgoed locaties over de hele wereld gedwongen hun deuren te sluiten voor bezoekers. Deze organisaties hebben gereageerd op de enige manier die ze kunnen, door hun aandacht te verleggen naar nieuwe, innovatieve manieren om hun publieksrelaties te onderhouden. Noodzaak is wederom de moeder van de uitvinding geweest - in dit geval versnelde het de plannen van veel organisaties om de digitale ruimte te verkennen, waardoor ze op de prioriteitenlijst wisselde van ‘leuk om te hebben’ naar ‘essentieel’.
Google Trends illustrates the Covid Effect. The search term “Virtual galleries” had a well-established, consistent background level of interest by May 2019, whereas “Coronavirus” was essentially at zero. The surge in interest in the latter during February 2020 can be seen to trigger an equivalent rise in the former, lagging by just 7-10 days.
Zoals je zou verwachten, is het absolute aantal zoekopdrachten naar Coronavirus groter dan dat voor virtuele galerijen, maar de trend is onmiskenbaar, en terwijl de samenleving duidelijk meer vertrouwd raakt met Coronavirus, waarbij het aantal zoekopdrachten daalt tot slechts een kwart van de piek in februari, is er belangstelling voor onderhouden in virtuele galerijen op 70-80% van het hoogste punt, meer dan twee maanden later. Bijna identieke trends zijn te zien voor ‘virtueel museum’ en andere verwante termen.
Op korte termijn zien we veel nieuwe ervaringen die de relaties van cultuur- en erfgoedinstellingen met hun publiek creëren, behouden of zelfs versterken. Organisaties die tot nu toe terughoudend waren om de op afstand toegankelijke digitale ruimte te betreden, zoeken hulp bij de creatieve tech-industrie.
Als reactie hierop is de technische industrie - met Arcade als goed voorbeeld - ook aan het innoveren en nieuwe manieren vinden om virtuele ervaringen sneller, gemakkelijker en betaalbaarder dan ooit te creëren.
Naast het werken met individuele klanten om eigen web-, VR- of AR-ervaringen te ontwikkelen, hebben we onze eigen virtuele galerieruimte gecreëerd en gelanceerd - The Arcade - en stelde het ter beschikking van cultuur- en erfgoedorganisaties. Tentoonstellingen in The Arcade zijn toegankelijk via een breed scala aan technologieën; of mensen nu computers, tablets, mobiele telefoons of zelfs VR-headsets gebruiken, ze kunnen de ruimte betreden en genieten van de aangeboden tentoonstellingen.
In a time of social distancing, we are all finding new ways of maintaining our social relationships, most of them tech-driven. Video calls have become the new norm but are quickly leading to fatigue. We have fast become Zoomed-out and are looking for alternatives – how else to explain social interaction game Animal Crossing becoming the world’s most popular computer game?
Spaces such as The Arcade can also offer a way to recapture the shared social experiences that are so important for our sense of humanity and emotional wellbeing. Three-dimensional spaces that multiple users can enter at the same time, move around in much the same way as they would a physical space, and chat with each other as they go, are a powerful way to experience some of that precious togetherness that so many of us are missing.
(Om te zien wat we bedoelen, bekijk deze link om een scène te maken en een vriend uit te nodigen voor een wandeling door de prachtige fototentoonstelling van National Historic Ships)
Hoewel virtuele galerijen zoals The Arcade zijn ontstaan als een directe reactie op de buitengewone situatie waarmee we vandaag worden geconfronteerd, lijdt het weinig twijfel dat hun impact blijvend zal zijn. Mindsets zijn veranderd, technologieën zijn geëvolueerd en modellen voor publieksbetrokkenheid zijn voorgoed veranderd. We kijken er allemaal naar uit om fysiek terug te keren naar deze bijzondere plekken en oog in oog te komen met kunst, cultuur en erfgoed, maar als die tijd daar is, zullen we allemaal hebben ontdekt dat ervaringen op afstand comfortabel kunnen en moeten zitten naast fysieke bezoeken.
Het is ironisch dat het misschien een van de meest ontwrichtende, schadelijke en chaotische ervaringen in de menselijke geschiedenis heeft gekost om een lawine van wereldwijde culturele betrokkenheid teweeg te brengen, zoals nog nooit eerder is gezien. Sommigen vallen misschien buiten de boot omdat een schijn van normaliteit terugkeert, maar de beste niet, omdat ze alles doen wat goede culturele ervaringen doen: ze zijn fascinerend, mooi, verhelderend en emotioneel lonend, en ze zullen de manier waarop we omgaan met kunst, cultuur en erfgoed voor altijd.
Keeper Council is a free, family-friendly game for Roblox inspired by The Keeper of Paintings augmented reality experience at The National Gallery in London. Designed to offer 7-11
The Old Operating Theatre, as Europe’s oldest surviving operating theatre, has some astonishing stories to tell. Standing in the space, you can
We are thrilled that MunchMunch, the immersive arts platform for schools, has been nominated as one of three finalists in the ‘Responsible &